宫崎骏曾说：“我不认为自己是艺术家，我只是一个故事讲述者。”这个简单而深刻的观点，揭示了他对电影制作的基本态度和价值取向。
在他的电影中，无论是《龙猫》还是《千与千寻》，都充满了丰富的情感和细腻的人物刻画。宫崎骏总是在讲述人类之间的联系，以及他们如何在逆境中找到前进的力量。这一点体现在他对于角色动机和发展轨迹上的精心设计上，每个角色的成长都是通过他们与周围环境以及其他人物互动所展现出来的。
“如果你想创作出有趣的人物，你必须先了解人性本身。”这是宫崎骏关于角色塑造的一句经典话语。他始终坚持用真实的人类情感来构建他的角色，这使得即便是在幻想世界中，也能让观众产生共鸣。例如，在《风之谷》中的桑达拉，他以一种既温柔又强大、既天真又深沉的方式描绘了一位女性角色的复杂性。
除了人物塑造，宫崎骏还特别注重视觉语言。在他的作品中，可以看到精致到极致的地图设计、色彩搭配以及每一帧画面的细节处理。这不仅仅是一种审美追求，更是一个传达情感和故事氛围的手段。在《我的邻居罗密欧》的开头，那片宁静的小镇景象，就通过优雅而简洁的画面给人留下了深刻印象，让人仿佛置身其中，感受那份平静与温馨。
“人们往往会因为自己的愿望而忽略现实。”这句话反映出了宫崎骏对生活哲学的一种理解。他常常通过电影探讨人们如何在面对困难时选择方向，即使是最不可能实现的事情也是值得尝试去做。而这种积极向上的精神正是许多观众被吸引并受到启发的地方，如同《幽灵公主》中的莉莉安，她无畏地追逐梦想，最终找到了属于自己的幸福道路。
最后，尽管宫崎骏将自己定位为故事讲述者，但他的作品也承载着高度个人化的情感色彩。每一部作品都像是他内心某个角落的声音，被打磨成了一幅幅生命力勃勃的大师级别油画。此外，他对于技术创新也有独到的见解，比如使用电脑动画技术来增强手绘风格，这些都体现在了他后期工作如《大海之车》的完成上，以此展示了一个人生不断探索、不断创新的精神状态。
